Offered home - cooked imitation jintong hand - made mackerel in algal lines 10 leng ling expressions using big bowl of jingdezhen manual archaize ceramic bowl
product parameters:
- material: porcelain
- pattern: other
- style: Chinese style
- origin: also the
- bowl diameter: more than 8 inches
- price range: 400 yuan of above
- article number: WD001
- main photo source: independent film figure
- number: 1
- tea utensils craft: blue
- applicable people: public
用宣德皇帝的2亿青花大碗吃面是什么感觉
2017年4月5号,正值鸡年岁月,似乎是“雄鸡一唱天下白”。在香港苏富比春拍会上,一件明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗,竟然以2.29亿港元(含佣金)成交,创造了明代官窑瓷器的第二天价,仅次于明成化斗彩鸡缸杯的2.81亿港元。
这件明代宣德青花大碗为何如此名贵?
答:正所谓“上有所好,下必趋之”。这件明代宣德青花鱼藻纹大碗产自明代景德镇御器厂(当时官方称谓)烧造的宣德官窑青花瓷器,正是迎合宣德皇帝朱瞻基的喜好,对珍宝的探索与追寻是没有止境的,集中了各种制瓷材料和能工巧匠们,不惜工本地烧制成功。
明代御窑厂,在如此严格的官窑制度之下,往往平均每100件成品中只会留下4件作为贡品。但也许正是因为这样才使明代官窑的精品得以高度浓缩,达到登峰造极的境界。那么,明代宣德皇帝究竟是一个什么样的皇帝,喜好如此素雅瑰丽的青花瓷器?
答:我们先来知晓这位明代皇帝的生平事迹。
明宣宗: 朱瞻基(1398年-1435年)
档案
朱瞻基,年号“宣德”,是明代第五位皇帝,自号长春真人,明仁宗长子,在位十年(1426—1435年),庙号宣宗,谥号章皇帝。他在"三杨"(杨士奇、杨荣、杨溥)和于谦等名臣悉心辅助下,使得当时政治清明,百姓安居乐业,经济得到空前的发展,是明朝比较有作为的一位帝王。由于他性格活跃,修养深厚,雅尚翰墨,书法出自华亭沈氏兄弟,而能够于圆熟之外以遒劲出之。尤工绘画,山水、人物、走兽、花鸟、草虫等无不臻妙。常将自己的画作赏赐给重臣,并于其上书年月及受赐者姓名。在位期间着力经营画院,成绩斐然。因他与其父亲的统治加在一起虽短短十一年,但却被史学家们称之为"功绩堪比文景",史称“仁宣之治”,葬于北京昌平景陵。
明.朱瞻基 武侯高卧图 卷 纸本墨笔(北京故宫博物院藏)
宣德青花瓷所用的青花钴料是什么?
答:这种进口青料来自西亚波斯,叫苏麻离青(亦称苏泥勃青),其实是英文smalt的译音,意为一种蓝玻璃,明初郑和下西洋带回来的一种名贵的青花钴料。
明万历年间王世懋《窥天外乘》一书记载:“我朝则专设于浮梁县之景德镇,永乐宣德间内府烧造,迄今为贵,其时以腙眼甜白为常,以苏麻离青为饰”。
青花鱼藻纹大碗
苏青料属于低锰高铁,颜色幽蓝浓艳,仿佛镶嵌于釉下的蓝宝石,熠熠闪光,并呈现出明显的紫罗兰色;凝聚处有明显的浓黑色结晶斑块或斑点,晕散现象较重,这种呈色令人喜爱。难怪据成书于清代的《南窑笔记》宣窑中讲宣德青花“宣窑一种,极其精雅古朴,用有浓淡,墨势浑然而庄重,青花有渗青,铁皮锈者”。
宣德青花发色局部
青花鱼藻纹十棱菱口大碗(明.宣德)
难怪此次春拍中对这件青花碗的鱼藻纹饰,香港苏富比拍卖行无不充满诗意地描述:“窑大盌,陶冶之巅,妙作十瓣花式,犹若荷叶半绽未放,捧于掌间,刚中带柔,抚之如脂,爱不释手。外壁起伏延绵,神绘游鱼四尾,两两相对,嬉泳水藻池莲之间,寄清白廉洁之德。白瓷为纸,青料作墨,妙笔挥毫,线条清劲流畅,栩栩如生,疏密得当,浓淡相宜……宣德重器,传世孤品,独一无二,殊为珍稀。”此碗神绘丰鱼四尾,畅泳水藻池莲之间,悠然自得,投入细赏,彷彿置身其中,可感其安、知其乐。四鱼两两相对,一面画鲤,一面绘鳜,各迎一鲂,品种稍异。
青花鱼藻纹十棱菱口大碗中心(明.宣德)
鱼藻纹作为中国陶瓷装饰常见纹饰之一,北宋末年,有一位宫廷御用画师刘寀善于绘画鱼,绘制了许多关于鱼的画作,开启了自北宋以来绘画鱼藻图的社会风气,以鱼为题材的水墨画作品开始流行起来。世间流传为刘寀笔下绘画的作品之中,尤以美国圣路易斯艺术博物馆所藏的一幅《落花游鱼图》,画中鱼居水中,不便微察细观,因此画鱼又较其他禽鸟写生更艰。凭空想象却能捕捉箇中神髓,画得游鱼自得,难能可贵。
《落花游鱼图》
这么美的器物,不能用在我们的生活,实在是个巨大的遗憾。
熟悉我们的朋友都知道,长物居(涂先生的瓷世界)一直致力于将传统的经典陶瓷美学、文化与工艺融入现代生活,这个大碗,无疑是经典中的经典。恰好,它还是一件非常实用的器物,无论是作为面碗汤碗还是果盆,都是称手的利器,无论什么时候,都会迅速的成为桌面的视觉中心。
不过接下来的问题是,要做一款什么等级的仿品:如果只是抓住风格特征,也能有看似不错的效果,并且可以极好的控制成本,容易让更多热爱经典美学的朋友们分享;而如果要做一款精仿,虽然效果上能够非常接近原作,但烧造的成本却要高出两三倍甚至更多。
考虑再三,我们决定做一款精仿。首先因为这一款青花大碗的画面并非一般的纹样如缠枝莲,精细或粗放一些,对整体效果影响不大,而鱼藻的画面很接近国画,传神写意,是这件大碗最精彩的部分。如果降低要求,对效果的影响会比较大。同样,这个器形也不是常见的器形,工艺上的难度很大,做出来不易,做到神完气足就很不容易。
既然本来就是高难度的经典作品,索性做一款精仿。
虽然价格会比普通款高出不少,但实际因为目前景德镇制瓷业整体被严重低估(比如认为汝窑是宋五大名窑冠,工艺难度极高,失传千年,但宋代的制瓷业只是整个陶瓷史的青少年时期,工艺水平远不如明清景德镇窑。做一个简单的比较,历史上所有的名窑,景德镇都可以轻松的烧造,但景德镇创新的产品,对其他窑口却是不可能完成的任务。),景德镇的劳动力成本还很低,手工艺水平却远远超过其他窑口。很多所谓的名窑,加上一些概念一点包装一个名头,就能卖到数万元的水平,而放在景德镇,不过是数百元的水准。
因为对传统工艺缺乏了解,人们很难分辨各窑口工艺水平的差别,如今各地比拼的其实只是炒作的水平。随着人们对陶瓷工艺文化的深入了解,会更清楚景德镇制瓷业的水平与地位,其价值,也会被更深的认知与认同。
幸运的是,近年来,这一趋势已经日益明显。
这次经过两个月的努力,反复的调整,终于试烧出满意的样品,自已打个分,可以拿到80-90分。和满分的距离,其实主要不是工艺的水平,而是比如“做旧”这样的环节。单从工艺本身而言,因为技术的进步,某些方面,甚至超过了原作。
所以,这样一款精仿的器物,足以传世,也会给我们的生活带来不一样的色彩。
【尺寸】高10.2cm,口径22.5cm